牛刀小試

剛剛第一次將打好的譜自己用鋼琴彈出來。

是的，一直以來我都一直只「彈奏」腦海裡的那架鋼琴，因為這首音樂完全是靠「聽」學來的。

之前回台灣，教會也沒有譜，也就懶得找了，最近心血來潮，索性來打譜。

（為什麼FINALE 2007←打譜軟體貌似打中文容易亂碼？好囧！！）

興致沖沖完稿，嗯，成品看來挺不錯的，不過實際音響效果卻跟我原先所想的有點出入。

（大概只是一兩個和弦）我又仔細聽了原作的MP3，當然我並不覺得是自己聽錯了（實際上也不是），

明白了問題所在：原本有貝斯、吉他、鋼琴以及爵士鼓的配置，要把和弦原封不動搬到鋼琴上來詮釋，

情況本來就會有所不同。在原本的編制，有些色彩突兀的和弦，往往BASS非常輕，只是帶過，

可是當我在聽和弦的時候，當然得抓出BASS才知道根音。搬到鋼琴上來，情況就不同了。

BASS絕對是和弦的主幹，會很明顯，無法輕輕帶過，這時候色彩鮮明的的和弦聽起來就會不協調。

我想大概也是因為這個原因，所以有時候譜上寫的和弦，彈起來會覺得不太搭，但是實際聽音樂，

又會發現，確實是這個和弦，但只是帶過而已。最後還是又更動了一下我打的譜，加入一些「我的意見」，

但還是保留原本的，我覺得應該要由當事人自由發揮。以前我一直都有這樣的疑問：

怎麼樣用鋼琴做出彷彿有貝斯、吉他的伴奏？往往無法很全面：有時候大家對歌不熟，必須彈出旋律，

當一隻手被旋律侷限，另一隻手的伴奏部分也就不大能很多元。我常常會多抓一些和弦音，聽起來比較穩重。

以我的風格而言，我的和聲色彩偏向保守，有時候譜上不搭的和弦我多半會自己改，當然有時候，

譜上太單調的話，我也會自己加入變化和聲。我覺得鍵盤和聲本來就是十分彈性的，我也很有自知之明，

自己功力頂多算中等吧，即興方面我比較弱。這一塊領域算是我有興趣，而又有用途的鋼琴方面。

我一直都覺得我彈鋼琴比較容易進入狀況，可能因為姿勢！？還有比較心甘情願吧。

現在鋼琴真的是處於一種很沒壓力的狀態，小提琴反倒還有點「交作業」的感覺。

職業倦怠嗎？可能喔。我也知道這種狀態不是很好，可是有進度壓力，不免就有種「例行公事」的感覺。

是該好好調整自己的狀態了。